前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的美術(shù)教育專業(yè)論文主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：美術(shù)教育專業(yè)論文范文

1.高師美術(shù)教育專業(yè)的課程內(nèi)容及課程設(shè)置有待調(diào)整

（1）美術(shù)教育專業(yè)的教育類課程內(nèi)容相對陳舊

如心理學、教育學等課程都是由公共課教師任教，他們比較注重知識講授，缺少聯(lián)系實際，致使學生在日后接觸到教學中出現(xiàn)的實際情況，無法運用所學知識進行解決。尹少淳教授在他的《美術(shù)及其教育》一書中指出：美術(shù)教師教育應(yīng)準確把握中小學普通美術(shù)教育的角色定位，以美術(shù)學科知識帶動以教育為取向的美術(shù)教育。

（2）由于美術(shù)教育專業(yè)的學生

在校期間主要學習的專業(yè)課程主要是素描、油畫、國畫等，而對于如電腦美術(shù)、影像藝術(shù)、版畫、民間美術(shù)等課程了解甚少，所以在實習過程中很難適應(yīng)中小學美術(shù)課程對素質(zhì)教育及廣度的要求。

2.高師美術(shù)專業(yè)實習生自身存在的問題

（1）有些實習生對于教育實習認識不明確

很多實習生對于育實習的重要性認識不足，不能認識到育實習是對自己一次難得的閱歷，是一次難得的鍛煉機會。教育實習這門課程對自己今后的學習和工作都會有很大的影響，反而是把它當成一門普通性的課程，甚至是一種負擔來對待。因此他們對待教育實習課程將就應(yīng)付，自律性不強，能否有收獲也就無所謂了。

（2）有些實習生的教學技能有所欠缺

美術(shù)教師對于基本功的訓練也是非常重要的，如毛筆字、粉筆字、鋼筆字、普通話，部分實習生做得既不標準也不規(guī)范，盡管現(xiàn)在很多中小學配備了先進的多媒體教學設(shè)施，但是這些教學基本功對于一名合格教師而言依然必備的，必須掌握的，教師對于學生的示范性及導向性是不會因技術(shù)的進步而衰退的。

二、改革高師美術(shù)教育專業(yè)教育實習策略的措施

1.構(gòu)建高師美術(shù)教育專業(yè)特色的教學體系

（1）更新教學理念

強化培養(yǎng)目標高校美術(shù)教育專業(yè)學生的水平和素質(zhì)將直接影響到中小學美術(shù)教師的水平和素質(zhì)。能否建設(shè)高素質(zhì)的中小學美術(shù)教師隊伍，關(guān)鍵在于是否能辦好高校美術(shù)教育專業(yè)，因此高校美術(shù)教育專業(yè)就要結(jié)合中小學美術(shù)教育的需求及自身的專業(yè)特色與培養(yǎng)目標進行改革，強化培養(yǎng)目標、更新教學理念、調(diào)整教學計劃與培養(yǎng)方案。美術(shù)教育專業(yè)畢業(yè)生的素養(yǎng)與能力除了具備“三基”能力（美術(shù)教育基本知識、基礎(chǔ)理論和基本技能）外，還得具備美術(shù)教研能力與美術(shù)教學管理能力等，并且要加強管理強化這些培養(yǎng)目標。

（2）構(gòu)建具有職業(yè)特色的現(xiàn)代化教學模式

隨著教師職業(yè)發(fā)展專門化與學科發(fā)展的綜合化的趨勢，高校美術(shù)教育專業(yè)的課程教學要注意吸收其他學科教學的精華進行學習外，還要注意培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識以及現(xiàn)代課程觀和教師觀，同時還要鼓勵教師開發(fā)具有發(fā)展前景的新課程、現(xiàn)代化的教學方式與基礎(chǔ)美術(shù)課程標準來構(gòu)建現(xiàn)代化教學模式。

2.加強微格教學的效用和教師職業(yè)技能訓練

（1）微格教學可以使每個學生不斷地轉(zhuǎn)換角色

從學習者到執(zhí)教者，再轉(zhuǎn)為評議者，反復(fù)從理論到實踐，再從實踐到理論，可以有效提高教學訓練的效率。美術(shù)教育專業(yè)如何加強微格教學的效用，筆者認為，首先，是深入研究現(xiàn)代教育技術(shù)和美術(shù)教育理論；其次，為實習學生提供學習參照，掌握美術(shù)課堂教學的技能，對教學進行設(shè)計；最后，完善教學評價、鼓勵風格教學。在美術(shù)教學過程中使用微格教學，能使美術(shù)教育的專業(yè)性更強，高校除了安排實習學生在教育實習前可以使用微格教室外，應(yīng)該經(jīng)常地向?qū)W生開放，使學生平時也能得到練習，使微格教室發(fā)揮應(yīng)有的教學效用。

（2）教師職業(yè)技能是教師的基本能力

作為美術(shù)教師，具有寫作能力與語言表達能力和良好的思維邏輯是非常重要的。捷克教育家夸美紐斯曾說：“教師的嘴就是一個源泉，從那里可以產(chǎn)生知識的溪流”.充分體現(xiàn)出教師基本能力的培養(yǎng)的重要性。當今社會已經(jīng)是信息高度發(fā)達的時代，現(xiàn)代技術(shù)在教學領(lǐng)域也被廣泛運用，如從電子課件取代傳統(tǒng)黑板，再到以三維動畫為主體的課件的開發(fā)，也將成為高素質(zhì)美術(shù)教師教學必備能力之一。

3.調(diào)整教育實習時間加強師德教育

（1）各高?？梢愿鶕?jù)自身條件

更改教學計劃，使教育實習課程安排更人性化，不至于讓實習生疲于應(yīng)付，也可以加大教育實習力度，使師范專業(yè)學生得到更好的鍛煉。高校、實習單位、實習生，三方都應(yīng)樹立正確的教育實習理念，一切為了學生，一切為了祖國未來的師資儲備，共同努力把教育實習課程認真完成。

（2）加強師德教育

認真學習教師的職業(yè)道德規(guī)范，可以讓師范專業(yè)學生樹立堅定的職業(yè)信念，樹立職業(yè)理想，這也是對師范專業(yè)學生提出的更高層次的師德要求，要鼓勵師范專業(yè)學生樹立成為優(yōu)秀美術(shù)教師、美術(shù)教育家的理想，努力研究美術(shù)教學規(guī)律及創(chuàng)新教學精神等，也可以很好地幫助師范專業(yè)學生確立正確的教育實習價值觀。

三、總結(jié)

第2篇：美術(shù)教育專業(yè)論文范文

[論文關(guān)鍵詞]高師美術(shù)教育 培養(yǎng)目標教師教育 教學過程

近年來，高師美術(shù)教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術(shù)品市場推動下，其辦學模式發(fā)生了深刻變化。多數(shù)高師院校打破了單一培養(yǎng)教師的傳統(tǒng)，面向市場設(shè)置應(yīng)用型藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，形成一種辦學模式多元化的強勁態(tài)勢。同時，在基礎(chǔ)教育新課改和以數(shù)字化為特征的信息技術(shù)推動下，教師教育專業(yè)化、教學過程數(shù)字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術(shù)教育帶來了新的機遇與挑戰(zhàn)。

一、培養(yǎng)目標趨于多元化

(一)設(shè)計藝術(shù)成為高師美術(shù)教育新的生長點

傳統(tǒng)上，我國美術(shù)教育大體延續(xù)著美術(shù)學院工藝美院和高師美術(shù)教育三大類型并存的格局。其中，美術(shù)學院設(shè)置國、油、版、雕、史論等傳統(tǒng)專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)美術(shù)工作者和研究人員；工藝美院以實用設(shè)計門類劃分專業(yè)，培養(yǎng)應(yīng)用型專業(yè)設(shè)計人才；高師美術(shù)教育大體沿襲了美術(shù)學院的專業(yè)設(shè)置，以培養(yǎng)各級各類教師和教學研究人員為專業(yè)培養(yǎng)目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發(fā)生變化。社會對純藝術(shù)類人才需求量不斷縮小，中小學美術(shù)教師在大中城市也漸趨飽和，而設(shè)計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設(shè)計類專業(yè)成了中國美術(shù)教育的熱點。全國各大美術(shù)院校都爭相開辦設(shè)計類專業(yè)，而高師美術(shù)院校也不甘落后，相繼增設(shè)了“平面設(shè)計”和“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”等專業(yè)。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設(shè)有綜合繪畫、美術(shù)教育和環(huán)境藝術(shù)設(shè)計三大學科，并按“綜合繪畫和美術(shù)教育”、“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”兩個方向招生；東北師范大學設(shè)有美術(shù)教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環(huán)境藝術(shù)與服裝藝術(shù)設(shè)計、裝潢藝術(shù)與電腦美術(shù)設(shè)計等7個系，其中只有美術(shù)教育系為師范類專業(yè)；陜西師范大學設(shè)油畫、國畫、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計等四個系，并按照美術(shù)教育、繪畫、裝潢設(shè)計三個專業(yè)培養(yǎng)人才；北京師范大學下設(shè)美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個專業(yè)，專門培養(yǎng)從事美術(shù)、書法、藝術(shù)設(shè)計教學、創(chuàng)作、研究等工作的高級人才；西南大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、繪畫及雕塑四個本科專業(yè)，只有美術(shù)學為師范類專業(yè)；華中師范大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個本科專業(yè)，其中藝術(shù)設(shè)計為非師范類專業(yè)；華南師范大學現(xiàn)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、數(shù)字媒體藝術(shù)等三個本科專業(yè)，設(shè)有美術(shù)教育、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、新媒體藝術(shù)等系，多數(shù)為近年來新興的非師范類應(yīng)用型專業(yè)。

高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標的多元化不是一種孤立的現(xiàn)象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術(shù)教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術(shù)教育的綜合化。在以往，美術(shù)學專業(yè)有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發(fā)的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養(yǎng)主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術(shù)學院都開設(shè)美術(shù)學(教師教育)專業(yè)，其在師資、科研、教學基礎(chǔ)等方面的優(yōu)勢立刻顯現(xiàn)出來，并對師范院校的美術(shù)教育形成了強勁的挑戰(zhàn)。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經(jīng)成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯(lián)合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應(yīng)該在教師培養(yǎng)和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養(yǎng)工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經(jīng)進入了一個從數(shù)量滿足向質(zhì)量提高轉(zhuǎn)變的歷史新時期。實現(xiàn)這種轉(zhuǎn)變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發(fā)展的共同趨勢，也是我國經(jīng)濟社會和教育發(fā)展的客觀要求?！睂嵺`證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發(fā)揮其辦學經(jīng)費充足、硬件設(shè)施先進、學校認同感較好等優(yōu)勢，他們的畢業(yè)生后勁足、適應(yīng)性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現(xiàn)培養(yǎng)目標多元化的原因之一。

(二)培養(yǎng)目標多元化推動人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新

專業(yè)的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業(yè)的綜合化。但在現(xiàn)有的高師本科教學模式下，學科專業(yè)化和教師專業(yè)化二者間存在著不可協(xié)調(diào)的矛盾，因而促進人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術(shù)”的理念。今天，美術(shù)在人們的觀念中除了傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設(shè)計、工業(yè)造型、服裝設(shè)計、家具設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、廣告設(shè)計、染織設(shè)計、裝潢藝術(shù)、多媒體網(wǎng)頁設(shè)計等等，在這些專業(yè)中還可以分出多個分支，它們都是美術(shù)的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數(shù)高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業(yè)，統(tǒng)一進行基礎(chǔ)教學，在充分了解各專業(yè)的具體情況及就業(yè)形勢之后，再由學生選擇專業(yè)或?qū)I(yè)方向。三是創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。在不少高師院校，已經(jīng)開始試行彈性學制和靈活的人才培養(yǎng)模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養(yǎng)模式。小學師資前兩年學習基礎(chǔ)公共課和主修專業(yè)，后兩年進行輔修專業(yè)和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎(chǔ)公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業(yè)、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業(yè)并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎(chǔ)。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業(yè)即就業(yè)；實行“4+2”模式者，學生本科畢業(yè)后再讀兩年碩士學位，培養(yǎng)目標是重點中學的骨干美術(shù)教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業(yè)后可以到美術(shù)類高校擔任專業(yè)課教師。

二、教師教育趨于專業(yè)化

(一)“教師專業(yè)化”已經(jīng)從理論走向現(xiàn)實

我國傳統(tǒng)的美術(shù)教育注重技能訓練，因而培養(yǎng)出來的學生其職業(yè)意識更傾向于是一個畫家而非美術(shù)教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業(yè)化”理論的提出而有所改變。教師專業(yè)化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發(fā)表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質(zhì)量只有當學校教育發(fā)展為一門成熟的“專業(yè)”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業(yè)人員。”2000年，《職業(yè)分類大典》也將教師歸人“專業(yè)技術(shù)人員”。從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業(yè)化發(fā)展的基礎(chǔ)。教師專業(yè)化是針對其知識結(jié)構(gòu)不合理、專業(yè)性不突出，以至于產(chǎn)生較大的職業(yè)可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業(yè)地位和專業(yè)地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術(shù)教師的專業(yè)化程度仍比較低。但隨著教師專業(yè)化程度的逐步加深，美術(shù)教育必將成為一種不可替代的職業(yè)而獲得普遍的尊重。

(二)促進專業(yè)發(fā)展是高師美術(shù)教育的義務(wù)

在我國，高師美術(shù)教育從本質(zhì)上看仍屬于職業(yè)教育，其課體系基本上是參照美術(shù)學院繪畫專業(yè)設(shè)置的，教師專業(yè)化程度很低。為此，我國高師美術(shù)教育從三個層面來提高未來教師的專業(yè)化程度。一是加強專業(yè)課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》明確指出，美術(shù)學(教師教育)專業(yè)培養(yǎng)的是“具備初步美術(shù)教育教學研究能力的合格的基礎(chǔ)教育美術(shù)教師和社會美術(shù)教育工作者”。根據(jù)這一目標，《課程方案》從思想政治和職業(yè)道德、人文素養(yǎng)、專業(yè)基礎(chǔ)、專業(yè)技能以及身心素質(zhì)等方面提出了五條規(guī)格要求并從課程體系中辟出一個專門領(lǐng)域——“美術(shù)教育理論與實踐”，其中“中小學美術(shù)教學論”與“美術(shù)教育實習”為必修課，“中國美術(shù)教育史”、“教學多媒體設(shè)計與制作”、“外國美術(shù)教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現(xiàn)課程的師范性。二是增強人文內(nèi)涵。多年來，我國的高師美術(shù)專業(yè)一直以培養(yǎng)畫家、雕塑家和設(shè)計師為取向，注重專業(yè)技能課訓練，忽視美術(shù)史論課學習，這種知識結(jié)構(gòu)已經(jīng)遠遠不能適應(yīng)新課改的要求。新頒布的《義務(wù)教育美術(shù)課程標準》明確指出：“美術(shù)課程具有人文性質(zhì)?！薄镀胀ǜ咧忻佬g(shù)課程標準》也指出：“普通高中美術(shù)課程具有人文學科的特征?！边@在美術(shù)課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術(shù)欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術(shù)實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養(yǎng)，因而需要在美學、美術(shù)理論、藝術(shù)概論、中外美術(shù)史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應(yīng)在教育學、心理學等方面有一定的修養(yǎng)，成為一個具有人文精神和人文素養(yǎng)的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業(yè)發(fā)展的基礎(chǔ)，在教師的工作中發(fā)揮著不可替代的作用。因此，高師美術(shù)《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調(diào)查、就業(yè)指導、勞動等)、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文答辯、藝術(shù)實踐、藝術(shù)考察等，這些都有利于推動學生的專業(yè)發(fā)展。

三、教學過程趨于數(shù)字化

(一)數(shù)字化改變了人們關(guān)于美術(shù)的感知方式

一般認為，美術(shù)是一種造型藝術(shù)或視覺藝術(shù)，它運用一定的物質(zhì)材料如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等，通過造型手段創(chuàng)造出具有一定空間和審美價值的視覺藝術(shù)形象。但是，隨著信息技術(shù)的高度發(fā)展，人們關(guān)于美術(shù)作品的感知方式越來越技術(shù)化了。上世紀90年代后，數(shù)字化的印刷、攝影技術(shù)高度成熟，大幅廣告、精美照片、時尚雜志、網(wǎng)絡(luò)世界、數(shù)碼影像等，凡是能夠吸引眼球的功能都被商家廣為采用，以致導致人們普遍的審美疲勞。而關(guān)于美術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)典手法，也被數(shù)字化時代顛覆了。以前，從設(shè)計到完成一幅作品需要花費很長時間，而且對手繪技術(shù)要求很高?，F(xiàn)在，人們用電腦進行美術(shù)創(chuàng)作，擺脫了鉛筆紙張、直尺圓規(guī)、顏料調(diào)色盒等繪畫工具限制。即使是一個沒有受過專業(yè)美術(shù)訓練的人，只要使用Photshop等普通繪圖軟件，也可以制作出令人滿意的圖片來。不僅如此，數(shù)字時代還促生了以美術(shù)學為基礎(chǔ)的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，尤其是廣播、電視、動漫、環(huán)境、設(shè)計、廣告等新興產(chǎn)業(yè)的迅速成長，對高校美術(shù)教育形成了強大的拉動。為適應(yīng)這一需求，許多高師類院校都開設(shè)了基于信息技術(shù)的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)。比較典型的有；動漫設(shè)計與制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視等媒體的制作崗位上從事三維動畫創(chuàng)意及制作等方面的專業(yè)技能型人才；圖形圖像制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視、廣告、新傳媒等媒體的制作崗位上從事后期合成、電腦剪輯、特效制作以及影視作品技術(shù)處理的專業(yè)技能型人才；游戲動畫設(shè)計專業(yè)，主要培養(yǎng)能夠在游戲制作領(lǐng)域勝任原型設(shè)計、模型制作、紋理制作、動畫調(diào)試等崗位的工作，并進行創(chuàng)作和理論研究的技能型人才，等等。這些人才的知識與技能結(jié)構(gòu)與傳統(tǒng)美術(shù)人才相比有很大的區(qū)別，他們所從事的美術(shù)活動很難以傳統(tǒng)的美術(shù)概念來界定與歸類，但往往又有著廣闊的發(fā)展前景，因而也引領(lǐng)高師美術(shù)教育不斷調(diào)整人才培養(yǎng)目標。

第3篇：美術(shù)教育專業(yè)論文范文

關(guān)鍵詞：高中美術(shù);教師;能力

作為一名高中美術(shù)教師，面對的是人生觀、世界觀已經(jīng)基本形成的青少年群體，那么我們教師只有全面提高自己的素質(zhì)才能更好地教育在當今這樣一個社會成長起來的孩子們。美術(shù)教學工作，要不斷完善自己提高自己的，只有先充實自己，才有資格教學生，在充實自己的過程中，自己的能力越強，自信心也就越強，學生才更敬仰你，尊重你，反之，則懷疑你的能力。

俗話說：嚴師出高徒，但我認為，只有嚴格還是不夠的，作為高中美術(shù)教師，還要具備相當高的藝術(shù)造詣、藝術(shù)功底以及集教學和科研為一體的多種綜合能力，正可謂：樹人先樹己，若具體而言，應(yīng)該從以下幾個方面努力：

一、深入學習能力

作為一名高中美術(shù)教師，他的工作連接著美術(shù)教育和美術(shù)課題研究這兩個版塊。這是兩個不可分割的范疇。高中美術(shù)教師的工作思維如果單純局限在教學，那新意義上的美術(shù)教學就缺少相應(yīng)的廣度和深度，因此，在新意義上的教學活動中，美術(shù)教師的工作范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

1.繪畫藝術(shù)

繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進行這樣的藝術(shù)活動，這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平，而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實踐進行科研。將自己對藝術(shù)創(chuàng)作，或藝術(shù)實踐中的感性體驗和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進行思考，從而挖掘出有藝術(shù)價值的新論點、新課題。構(gòu)建起從感性體驗到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。

2.撰寫美術(shù)研究論文

當今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求，和美術(shù)教學一樣，科研也是教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨立思考能力，力求有所創(chuàng)見，論文是一種主要表達方式，所以美術(shù)教師應(yīng)倡導提高論文撰寫水平，運用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。

3.涉獵廣博的知識

美術(shù)研究論文，離不開繼承和創(chuàng)新，因此，在撰寫論文時，需要懂得欣賞經(jīng)典美術(shù)作品，吸取文化教育的多方信息，善于在前人研究的基礎(chǔ)上成就自己獨到的藝術(shù)見解，善于吸收他人思想當中有價值的藝術(shù)觀點。一代繪畫奇才達芬奇就是這樣一個涉獵廣博、獨立創(chuàng)新的大畫家。他的畫作之所以美得無與倫比，是由于他具有廣博的知識去充實自己，繪畫便是這種綜合的研究能力的展現(xiàn)。除了是畫家，他還是雕刻家、建筑師、音樂家、數(shù)學家、工程師、發(fā)明家、解剖學家、地質(zhì)學家、制圖師，植物學家和作家。這些廣播的知識，無不豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。

4.掌握多媒體技術(shù)

時代在發(fā)展，我們傳統(tǒng)美術(shù)教學模式中知識的傳授主要是以教師講解，學生練習、鞏固為主。理性知識太多，感性材料太少，不能充分發(fā)揮學生認識的主體性。運用現(xiàn)代媒體教學，可以達到優(yōu)化教學過程，提高教學質(zhì)量的目的。多媒體教學不失為一個非常有效的教學手段，可以使學生的學習積極性最大限度地調(diào)動起來，使美術(shù)課真正做到寓教于美，美中育人。

二、完善科學的教學思想

高中美術(shù)教師必須具備科學的教學理念和教學思想，只有不斷地完善自己的教學思想體系，才能不被迅速發(fā)展的教學形勢所淘汰。首先，教師要有宏觀的藝術(shù)鑒賞理念，具備較高的繪畫能力，熟練掌握正確的繪畫技法，有較新的藝術(shù)觀念，熟悉經(jīng)典的繪畫風格。其次，要有敏銳地藝術(shù)感受力，能對學生的作品迅速做出準確的專業(yè)評價和指導。再次，訓練方法科學合理，對學生的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時對學生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導，解決學生在創(chuàng)作過程遇到的難題，并使之有所提高。

三、 教師生動、形象、精煉、富有感染力的語言，也是進行美育的必要要求

教師對學生美育的培養(yǎng)不僅僅在于所教授的內(nèi)容，而且教師自身也會占很大一部分因素。比如美術(shù)教師自身所要具備的儀表美、板書美，都會在學生對于美的鑒賞力方面起到積極的影響。教師作為“人類靈魂的工程師”，應(yīng)該是“人之楷模”，是現(xiàn)代化文明的體現(xiàn)者，是社會主義精神文明的一面鏡子，教師之所以贏得人們的崇敬，是教師高尚的道德情操、無私奉獻的精神給人們以巨大的感染。在現(xiàn)代的商業(yè)社會大環(huán)境下，好多具有美術(shù)功底的工作者，都憑借著自身所擁有的美術(shù)功底而在廣告設(shè)計、美術(shù)裝潢等方面發(fā)了財。而在學校里一手執(zhí)教鞭仍舊清貧的教師們則不免覺得自己有些吃虧，對于工作逐漸出現(xiàn)懈怠心理。然而，這不是一名稱職的美術(shù)教師所應(yīng)該有的心理，教師應(yīng)該本著“不以物喜，不以己悲”的態(tài)度，為中國的美術(shù)教育事業(yè)做出自己的一份貢獻。

第4篇：美術(shù)教育專業(yè)論文范文

“態(tài)度決定一切。(Attitudeiseverything.)”不僅是生活的規(guī)律,還是教育的規(guī)律。美術(shù)教師的本職工作就是美術(shù)教學,而非美術(shù)創(chuàng)作。所以在教學過程中,要高質(zhì)量地完成教學任務(wù),實現(xiàn)教學目的,教師的教學態(tài)度是至關(guān)重要的。

教育,在一定意義上說,就是以教師積極的教學態(tài)度培養(yǎng)學生積極的人生態(tài)度的過程。教學態(tài)度實際上反映了教師的思想政治素質(zhì),一般有以下幾個維度:一是教學的熱情與投入。就是教師對自己的教學工作要有高度的敬業(yè)精神,這種敬業(yè)精神所散發(fā)的工作熱情不是一時間的心血來潮,而是要變?yōu)樯钚枰?是自己終生傾注的事業(yè)。一個人能否認真地對待教育工作,用“沒有最好,只有更好”的精神,處理工作中的每一個細節(jié),愛崗敬業(yè),提高效率,不斷地追求卓越,這是是否具有積極的工作態(tài)度的體現(xiàn)。一個對教學工作熱心的教師,“能發(fā)現(xiàn)最不起眼的學生身上微不足道的萌芽狀態(tài)因素,而機智肯定之,鼓勵之,預(yù)防之,或消除之既能提高教師的教育機智,又能補過某些教育上的失誤”[1]。教師的教學工作說到底是憑教師的責任感來完成的。教學工作是一種精神的奉獻。一個教師只要有了甘于奉獻的精神,就會有無私的投入。事實上,那種不愿意花時間備課、畫范畫、做課件、做教具的美術(shù)教師只是在應(yīng)付教學,這種態(tài)度是對學生極不負責的表現(xiàn)。二是教學的嚴謹與治學。美術(shù)教師對教學內(nèi)容應(yīng)該達到精通、能講、善畫、會做,并能創(chuàng)造性地開展教學。這就要求美術(shù)教師具有嚴謹?shù)闹螌W作風,對教材不能似是而非,對知識不能一知半解,講授知識更不能出錯。在學生心目中,教師講的一切知識都是對的或是真理,所以教師一旦出錯,就將危害學生終身。教師若發(fā)現(xiàn)自己講錯,就要勇敢地向?qū)W生說明或更正,這并不會影響教師的威信和尊嚴,反而會讓學生更加尊敬你。

因此,教師不僅要作為一名稱職的員工,更要作為一名理性的教育者,時刻愛護學生,尤其是在面對來自校內(nèi)外的貌似“科學”或“先進”的種種誘惑和“脅迫”時,要牢記自己的教育良知。只有具備了這種追求完美教育的態(tài)度,教師才能以高尚的教育道德精神勝任教育教學工作。

二、美術(shù)教師應(yīng)該具有拓展科研的能力

教育科學研究不只是教育理論工作者的事情,美術(shù)教師也應(yīng)該具備初步的教育科學研究能力,這對于現(xiàn)代社會具有現(xiàn)實的指導意義。美術(shù)教育科研并非是畫出幾幅好作品入選高層次展覽就可以替代的,重要的是研究如何教的問題,只有懂得如何教,才能會教;只有懂得科研,才能研究教育的規(guī)律和教育的發(fā)展[2],也才能真正促進美術(shù)教育的進步。美術(shù)教師應(yīng)具備的教育科研能力主要包括:收集與利用教學資料與信息的能力,開展教學實驗、教學改革的能力,承擔美術(shù)教學研究課題的能力,美術(shù)創(chuàng)作的能力和編寫教材和撰寫學術(shù)論文的能力。在教學活動中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

(一)繪畫藝術(shù)。繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動,它伴隨著強烈的情感情緒,是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介,運用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法,將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進行這樣的藝術(shù)活動,可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平,所以我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實踐進行科研,將自己對藝術(shù)創(chuàng)作,或藝術(shù)實踐中的感性體驗和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進行思考,從而挖掘出有藝術(shù)價值的新論點、新課題[3],構(gòu)建起從感性體驗到理性分析,從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。

(二)科研論文。當今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求,和美術(shù)教學一樣,科研也是美術(shù)教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨立思考能力,力求有所創(chuàng)見,論文是一種主要表達方式,所以美術(shù)教師應(yīng)提高論文撰寫水平,運用論文這種理論性的文章,在一定的篇幅中,集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。

當然,科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的,離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此,美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文,就必須博覽美術(shù)乃至整個文化教育方面的學術(shù)信息,要善于學習和借鑒他人的成果,也包括國內(nèi)外各學科方面的成果。偉大的科學家愛因斯坦就是如此,他喜愛音樂,精通文學,除了大量閱讀文學作品外,還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴,他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品。他曾講過,在科學領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對真、善、美的不斷追求,照亮了他的生活道路,對藝術(shù)的愛好,豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。

因此,全面提高藝術(shù)、文化和科研等方面的綜合素質(zhì),是當前美術(shù)教師值得倡導的觀念和學風。

三、美術(shù)教師應(yīng)該做到呼喚教育生活的和諧

人類之所以偉大,在于只有人類能夠組成社群,這使人超越了自然性而形成了社會性的本質(zhì)。具備這一本質(zhì)后,人已經(jīng)無法回到茹毛飲血的時代,自然性的衰退使個人簡直無法孤獨。尤其是社會分工的精細化,使人一方面發(fā)展了獨具個性的才能,另一方面對他人的依賴性日益增加,以至于人類社會強大到足以改造自然,而作為個體的人卻在生存的高壓中顯得無比渺小。因此,絕對的自私如今簡直是不可能的,當今以合作為基礎(chǔ)的教育生活亦是如此。這就要求教師善待學生、善待家長、善待同事和善待領(lǐng)導。在這些方面,建立和諧的師生關(guān)系是當代教師角色的重大改變。健康和諧的師生關(guān)系意味著教師的職能不僅僅是傳授知識,更多的是創(chuàng)造、建構(gòu)民主、平等的師生交往和生生交往,使學生在人與人的關(guān)系中,體驗到平等、自由、尊嚴、信任、理解、寬容、友情,同時受到激勵、鞭策、鼓舞、感化、指導和建議,形成積極豐富的人生態(tài)度和情感體驗。只有教師力行和諧教育生活的準則,學生才不會是可有可無的工具,而是被善待的顧客;家長是消費者,他們的權(quán)利應(yīng)該獲得充分的尊重和滿足;同事之間的關(guān)系不再緊張,而是讓教育生活更富有理性。否則,個體的自然性與社會性必然會產(chǎn)生沖突,從而痛楚一生。

總之,現(xiàn)代美術(shù)教師要充分認識到自己的角色變換[4],不僅要具備完美的教學態(tài)度,而且要有拓展科研的能力及和諧的教育生活關(guān)系,并能利用現(xiàn)代社會高度的信息化使美術(shù)教育在完善個性、培養(yǎng)創(chuàng)造力、增強學生獨立性等方面有所作為。

角色內(nèi)涵要求美術(shù)教師在以后的教師職場中索問一生,讓自己有絕活并成為學校的“稀缺資源”。教師不能把教育當作一種職業(yè),而要當作一種事業(yè)。為此,可以概括地說,教師應(yīng)該做好三件事情:首先是認識自己,這是一生的任務(wù);其次是了解別人,別人在變,你也得變;再次是把握時空,因為這個世界變化太快了。只有這樣,教師才能成為教育領(lǐng)域里的唯一。

第5篇：美術(shù)教育專業(yè)論文范文

關(guān)鍵詞：高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標教師教育教學過程

近年來，高師美術(shù)教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術(shù)品市場推動下，其辦學模式發(fā)生了深刻變化。多數(shù)高師院校打破了單一培養(yǎng)教師的傳統(tǒng)，面向市場設(shè)置應(yīng)用型藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，形成一種辦學模式多元化的強勁態(tài)勢。同時，在基礎(chǔ)教育新課改和以數(shù)字化為特征的信息技術(shù)推動下，教師教育專業(yè)化、教學過程數(shù)字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術(shù)教育帶來了新的機遇與挑戰(zhàn)。

一、培養(yǎng)目標趨于多元化

(一)設(shè)計藝術(shù)成為高師美術(shù)教育新的生長點

傳統(tǒng)上，我國美術(shù)教育大體延續(xù)著美術(shù)學院工藝美院和高師美術(shù)教育三大類型并存的格局。其中，美術(shù)學院設(shè)置國、油、版、雕、史論等傳統(tǒng)專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)美術(shù)工作者和研究人員；工藝美院以實用設(shè)計門類劃分專業(yè)，培養(yǎng)應(yīng)用型專業(yè)設(shè)計人才；高師美術(shù)教育大體沿襲了美術(shù)學院的專業(yè)設(shè)置，以培養(yǎng)各級各類教師和教學研究人員為專業(yè)培養(yǎng)目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發(fā)生變化。社會對純藝術(shù)類人才需求量不斷縮小，中小學美術(shù)教師在大中城市也漸趨飽和，而設(shè)計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設(shè)計類專業(yè)成了中國美術(shù)教育的熱點。全國各大美術(shù)院校都爭相開辦設(shè)計類專業(yè)，而高師美術(shù)院校也不甘落后，相繼增設(shè)了“平面設(shè)計”和“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”等專業(yè)。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設(shè)有綜合繪畫、美術(shù)教育和環(huán)境藝術(shù)設(shè)計三大學科，并按“綜合繪畫和美術(shù)教育”、“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計”兩個方向招生；東北師范大學設(shè)有美術(shù)教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環(huán)境藝術(shù)與服裝藝術(shù)設(shè)計、裝潢藝術(shù)與電腦美術(shù)設(shè)計等7個系，其中只有美術(shù)教育系為師范類專業(yè)；陜西師范大學設(shè)油畫、國畫、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計等四個系，并按照美術(shù)教育、繪畫、裝潢設(shè)計三個專業(yè)培養(yǎng)人才；北京師范大學下設(shè)美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個專業(yè)，專門培養(yǎng)從事美術(shù)、書法、藝術(shù)設(shè)計教學、創(chuàng)作、研究等工作的高級人才；西南大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、繪畫及雕塑四個本科專業(yè)，只有美術(shù)學為師范類專業(yè)；華中師范大學設(shè)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計兩個本科專業(yè)，其中藝術(shù)設(shè)計為非師范類專業(yè)；華南師范大學現(xiàn)有美術(shù)學、藝術(shù)設(shè)計、數(shù)字媒體藝術(shù)等三個本科專業(yè)，設(shè)有美術(shù)教育、視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、新媒體藝術(shù)等系，多數(shù)為近年來新興的非師范類應(yīng)用型專業(yè)。

高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標的多元化不是一種孤立的現(xiàn)象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術(shù)教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術(shù)教育的綜合化。在以往，美術(shù)學專業(yè)有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發(fā)的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養(yǎng)主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術(shù)學院都開設(shè)美術(shù)學(教師教育)專業(yè)，其在師資、科研、教學基礎(chǔ)等方面的優(yōu)勢立刻顯現(xiàn)出來，并對師范院校的美術(shù)教育形成了強勁的挑戰(zhàn)。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經(jīng)成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯(lián)合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應(yīng)該在教師培養(yǎng)和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養(yǎng)工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經(jīng)進入了一個從數(shù)量滿足向質(zhì)量提高轉(zhuǎn)變的歷史新時期。實現(xiàn)這種轉(zhuǎn)變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發(fā)展的共同趨勢，也是我國經(jīng)濟社會和教育發(fā)展的客觀要求?！睂嵺`證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發(fā)揮其辦學經(jīng)費充足、硬件設(shè)施先進、學校認同感較好等優(yōu)勢，他們的畢業(yè)生后勁足、適應(yīng)性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現(xiàn)培養(yǎng)目標多元化的原因之一。

(二)培養(yǎng)目標多元化推動人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新

專業(yè)的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業(yè)的綜合化。但在現(xiàn)有的高師本科教學模式下，學科專業(yè)化和教師專業(yè)化二者間存在著不可協(xié)調(diào)的矛盾，因而促進人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術(shù)”的理念。今天，美術(shù)在人們的觀念中除了傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設(shè)計、工業(yè)造型、服裝設(shè)計、家具設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、廣告設(shè)計、染織設(shè)計、裝潢藝術(shù)、多媒體網(wǎng)頁設(shè)計等等，在這些專業(yè)中還可以分出多個分支，它們都是美術(shù)的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數(shù)高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業(yè)，統(tǒng)一進行基礎(chǔ)教學，在充分了解各專業(yè)的具體情況及就業(yè)形勢之后，再由學生選擇專業(yè)或?qū)I(yè)方向。三是創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。在不少高師院校，已經(jīng)開始試行彈性學制和靈活的人才培養(yǎng)模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養(yǎng)模式。小學師資前兩年學習基礎(chǔ)公共課和主修專業(yè)，后兩年進行輔修專業(yè)和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎(chǔ)公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業(yè)、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業(yè)并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎(chǔ)。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業(yè)即就業(yè)；實行“4+2”模式者，學生本科畢業(yè)后再讀兩年碩士學位，培養(yǎng)目標是重點中學的骨干美術(shù)教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業(yè)后可以到美術(shù)類高校擔任專業(yè)課教師。

二、教師教育趨于專業(yè)化

(一)“教師專業(yè)化”已經(jīng)從理論走向現(xiàn)實

我國傳統(tǒng)的美術(shù)教育注重技能訓練，因而培養(yǎng)出來的學生其職業(yè)意識更傾向于是一個畫家而非美術(shù)教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業(yè)化”理論的提出而有所改變。教師專業(yè)化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發(fā)表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質(zhì)量只有當學校教育發(fā)展為一門成熟的“專業(yè)”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業(yè)人員?！?000年，《職業(yè)分類大典》也將教師歸人“專業(yè)技術(shù)人員”。從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業(yè)化發(fā)展的基礎(chǔ)。教師專業(yè)化是針對其知識結(jié)構(gòu)不合理、專業(yè)性不突出，以至于產(chǎn)生較大的職業(yè)可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業(yè)地位和專業(yè)地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術(shù)教師的專業(yè)化程度仍比較低。但隨著教師專業(yè)化程度的逐步加深，美術(shù)教育必將成為一種不可替代的職業(yè)而獲得普遍的尊重。

(二)促進專業(yè)發(fā)展是高師美術(shù)教育的義務(wù)

在我國，高師美術(shù)教育從本質(zhì)上看仍屬于職業(yè)教育，其課體系基本上是參照美術(shù)學院繪畫專業(yè)設(shè)置的，教師專業(yè)化程度很低。為此，我國高師美術(shù)教育從三個層面來提高未來教師的專業(yè)化程度。一是加強專業(yè)課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案(試行)》明確指出，美術(shù)學(教師教育)專業(yè)培養(yǎng)的是“具備初步美術(shù)教育教學研究能力的合格的基礎(chǔ)教育美術(shù)教師和社會美術(shù)教育工作者”。根據(jù)這一目標，《課程方案》從思想政治和職業(yè)道德、人文素養(yǎng)、專業(yè)基礎(chǔ)、專業(yè)技能以及身心素質(zhì)等方面提出了五條規(guī)格要求并從課程體系中辟出一個專門領(lǐng)域——“美術(shù)教育理論與實踐”，其中“中小學美術(shù)教學論”與“美術(shù)教育實習”為必修課，“中國美術(shù)教育史”、“教學多媒體設(shè)計與制作”、“外國美術(shù)教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現(xiàn)課程的師范性。二是增強人文內(nèi)涵。多年來，我國的高師美術(shù)專業(yè)一直以培養(yǎng)畫家、雕塑家和設(shè)計師為取向，注重專業(yè)技能課訓練，忽視美術(shù)史論課學習，這種知識結(jié)構(gòu)已經(jīng)遠遠不能適應(yīng)新課改的要求。新頒布的《義務(wù)教育美術(shù)課程標準》明確指出：“美術(shù)課程具有人文性質(zhì)。”《普通高中美術(shù)課程標準》也指出：“普通高中美術(shù)課程具有人文學科的特征?！边@在美術(shù)課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術(shù)欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術(shù)實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養(yǎng)，因而需要在美學、美術(shù)理論、藝術(shù)概論、中外美術(shù)史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應(yīng)在教育學、心理學等方面有一定的修養(yǎng)，成為一個具有人文精神和人文素養(yǎng)的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業(yè)發(fā)展的基礎(chǔ)，在教師的工作中發(fā)揮著不可替代的作用。因此，高師美術(shù)《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調(diào)查、就業(yè)指導、勞動等)、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文答辯、藝術(shù)實踐、藝術(shù)考察等，這些都有利于推動學生的專業(yè)發(fā)展。

三、教學過程趨于數(shù)字化

(一)數(shù)字化改變了人們關(guān)于美術(shù)的感知方式

一般認為，美術(shù)是一種造型藝術(shù)或視覺藝術(shù)，它運用一定的物質(zhì)材料如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等，通過造型手段創(chuàng)造出具有一定空間和審美價值的視覺藝術(shù)形象。但是，隨著信息技術(shù)的高度發(fā)展，人們關(guān)于美術(shù)作品的感知方式越來越技術(shù)化了。上世紀90年代后，數(shù)字化的印刷、攝影技術(shù)高度成熟，大幅廣告、精美照片、時尚雜志、網(wǎng)絡(luò)世界、數(shù)碼影像等，凡是能夠吸引眼球的功能都被商家廣為采用，以致導致人們普遍的審美疲勞。而關(guān)于美術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)典手法，也被數(shù)字化時代顛覆了。以前，從設(shè)計到完成一幅作品需要花費很長時間，而且對手繪技術(shù)要求很高?，F(xiàn)在，人們用電腦進行美術(shù)創(chuàng)作，擺脫了鉛筆紙張、直尺圓規(guī)、顏料調(diào)色盒等繪畫工具限制。即使是一個沒有受過專業(yè)美術(shù)訓練的人，只要使用Photshop等普通繪圖軟件，也可以制作出令人滿意的圖片來。不僅如此，數(shù)字時代還促生了以美術(shù)學為基礎(chǔ)的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，尤其是廣播、電視、動漫、環(huán)境、設(shè)計、廣告等新興產(chǎn)業(yè)的迅速成長，對高校美術(shù)教育形成了強大的拉動。為適應(yīng)這一需求，許多高師類院校都開設(shè)了基于信息技術(shù)的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)。比較典型的有；動漫設(shè)計與制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視等媒體的制作崗位上從事三維動畫創(chuàng)意及制作等方面的專業(yè)技能型人才；圖形圖像制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視、廣告、新傳媒等媒體的制作崗位上從事后期合成、電腦剪輯、特效制作以及影視作品技術(shù)處理的專業(yè)技能型人才；游戲動畫設(shè)計專業(yè)，主要培養(yǎng)能夠在游戲制作領(lǐng)域勝任原型設(shè)計、模型制作、紋理制作、動畫調(diào)試等崗位的工作，并進行創(chuàng)作和理論研究的技能型人才，等等。這些人才的知識與技能結(jié)構(gòu)與傳統(tǒng)美術(shù)人才相比有很大的區(qū)別，他們所從事的美術(shù)活動很難以傳統(tǒng)的美術(shù)概念來界定與歸類，但往往又有著廣闊的發(fā)展前景，因而也引領(lǐng)高師美術(shù)教育不斷調(diào)整人才培養(yǎng)目標。

第6篇：美術(shù)教育專業(yè)論文范文

素質(zhì)教育作為我國現(xiàn)代教育的重要發(fā)展形勢，包括身體素質(zhì)教育、心理素質(zhì)教育、思想素質(zhì)教育和藝術(shù)素質(zhì)教育等，其目標是對學生進行全面的培養(yǎng)，促進學生德、智、體、美全面發(fā)展。美術(shù)是培養(yǎng)學生藝術(shù)素質(zhì)的主要課程之一，美術(shù)教學是培養(yǎng)學生藝術(shù)素質(zhì)的主要方式之一。

關(guān)鍵詞：

素質(zhì)；美育；美術(shù)教育；素質(zhì)教育；作用

現(xiàn)代教育不僅注重知識的傳授，而且關(guān)注智力的開發(fā)、能力的培養(yǎng)。要培養(yǎng)學生德、智、體、美全面發(fā)展，美術(shù)教師就要積極響應(yīng)我國的教育方針，通過不斷創(chuàng)新教學方式，培養(yǎng)學生的審美素質(zhì)。關(guān)于美術(shù)教育對素質(zhì)教育的實施所起的具體作用，筆者從美術(shù)教育與德育、智育、體育的關(guān)系方面進行闡述。

一、美可輔德

魯迅曾說：“美術(shù)可輔翼道德，美術(shù)之目的，雖與道德不盡符，然其力足以淵遂人之性情，崇高人之好尚，亦可輔道德以為治?！泵佬g(shù)教育對學生素質(zhì)的培養(yǎng)是潛移默化的。美術(shù)作為素質(zhì)教育中的一門基礎(chǔ)課程，主要以其美感與意境引發(fā)學生對美的熱愛和享受，從而激發(fā)學生對美術(shù)課程的喜愛，在美術(shù)教育中培養(yǎng)學生的審美素質(zhì)。美術(shù)教育對培養(yǎng)學生的審美觀念、內(nèi)在涵養(yǎng)等都有一定的好處，學生學習美術(shù)可以修身養(yǎng)性，從而在一定程度上遏制學生之間一些不良習慣的傳播。美術(shù)教育對學生身心的教育是潤物細無聲的。如，教師帶領(lǐng)學生欣賞著名畫家的作品時，講解一些體現(xiàn)畫家高尚品德的事跡，就可以潛移默化地對學生進行道德教育。在中華五千年文明的歷史長河中，有許多畫家的品質(zhì)都值得后人學習，如鄭板橋的傲骨不屈、徐渭的灑脫、徐悲鴻的一片赤誠等，這些畫家的美好品質(zhì)都會長久地影響學生的思想品質(zhì)。

二、美可啟智

藝術(shù)美感在一定程度上可以促進創(chuàng)造心理的形成。學生要完成從認識藝術(shù)到創(chuàng)造藝術(shù)這一過程，需要不斷提升個人的藝術(shù)素質(zhì)。美術(shù)教育一方面可以讓學生學會欣賞美，提高學生欣賞美的能力；另一方面可以使學生對審美產(chǎn)生新的看法，提高學生對美的想象力與創(chuàng)造力。美術(shù)作為一門藝術(shù)學科，提倡創(chuàng)造，可以說，進行美術(shù)創(chuàng)作的過程其實就是創(chuàng)造的過程。一代宗師齊白石曾說：“古之畫家有能有識者，敢刪去前人窠臼，自成家法，方不為古大雅所羞。”他還說：“學我者生，似我者死。”這些都表明，齊白石是極力提倡創(chuàng)造，反對一味臨摹的。所以，教師在向?qū)W生傳授美術(shù)知識的時候，不能局限于講解美術(shù)的知識技能和繪畫技巧，還要不斷引導學生發(fā)現(xiàn)美、欣賞美，給予學生獨立創(chuàng)作的平臺與展示繪畫才能的藝術(shù)空間，使學生的繪畫能力、想象能力都可以得到提高。美術(shù)教育應(yīng)該注重引導學生學會發(fā)現(xiàn)美和創(chuàng)造美，要培養(yǎng)和提高學生的創(chuàng)造能力，必須提高學生的想象能力，而思維能力的強化是提高想象能力的主要方式。所以，美術(shù)教育也要注重培養(yǎng)和強化學生的思維能力。

三、美可健體魄

進行美術(shù)教育的好處不僅在于培養(yǎng)學生的審美能力和品德，其還可以在一定程度上促進學生心理健康、增強學生的體魄。美術(shù)教育在教學初期需要學生欣賞畫作、臨摹畫作等，或者是在教師的帶領(lǐng)下設(shè)計、制作作品，或者外出進行寫生。這些美術(shù)教育過程中的每一項教學設(shè)置都需要學生情感的投入、思想與智慧的迸發(fā)，這一系列的活動都是受到大腦神經(jīng)控制的，學生在投入情感與思考的同時，體內(nèi)機能也在進行調(diào)節(jié)與支配，特別是右腦的生理機能的支配。所以，美術(shù)教育也對增強右腦的靈活性起到了至關(guān)重要的訓練作用，這種潛移默化的訓練可以使學生的大腦思維更加活躍。此外，在美術(shù)學習過程中，每一個環(huán)節(jié)都需要學生雙手的參與，雙手是人體最主要的運動器官之一，心理活動也可以通過雙手的操作進行表達。美術(shù)教學一般是在生動活潑、和諧快樂的環(huán)境中進行的，這種活躍的課堂氣氛會使學生在心理和生理上都有所反應(yīng)，使學生減少煩惱，獲得快樂，學生在這種環(huán)境中通過雙手創(chuàng)作的畫作也反映了學生的天性。

綜上所述，在素質(zhì)教育中，美術(shù)課程的設(shè)置與教學起到的作用是必不可少、非常重要的。美術(shù)教學是當今素質(zhì)教育的一項重要內(nèi)容，從學生全面發(fā)展的角度來看，美術(shù)也是非常適合培養(yǎng)學生審美素養(yǎng)的一門課程，對學生的審美能力、美好品質(zhì)都能進行全方位的培養(yǎng)，從而對學生的整體素質(zhì)起到了至關(guān)重要的培養(yǎng)作用。

當今社會的教育已經(jīng)不局限于知識傳授這一內(nèi)容，現(xiàn)代教育更加注重的是對學生能力的培養(yǎng)和智力的開發(fā)。美術(shù)教育應(yīng)該迎合這一觀念，不斷增加新的教學理念、創(chuàng)新思維，教師也要不斷積極探索新型美術(shù)教學方法，在原有的基礎(chǔ)上提高美術(shù)教育質(zhì)量，發(fā)揮出美術(shù)教育更大的價值。

參考文獻：

[1]夏燕靖.對我國高校藝術(shù)設(shè)計本科專業(yè)課程結(jié)構(gòu)的探討.南京藝術(shù)學院博士學位論文，2007.

第7篇：美術(shù)教育專業(yè)論文范文

關(guān) 鍵 詞：美術(shù)教師 教學理念 科研能力 和諧關(guān)系

美術(shù)教育處于藝術(shù)和教育的交緣領(lǐng)域，既有藝術(shù)屬性，又有科學的內(nèi)涵。既是一門課程，又是一門學科，所以作為現(xiàn)代美術(shù)教師，在搞好教育教學的前提下，必須具備拓展科研的能力。

美術(shù)教師要體現(xiàn)科研能力，形式是多樣的，可以從藝術(shù)創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn)，也可以是藝術(shù)實踐，或體現(xiàn)在所教學生的藝術(shù)成就上。

一、拓展科研能力

在現(xiàn)代教育的運轉(zhuǎn)機制中，教學和科研是兩項密不可分的基本任務(wù)。在教學活動中，美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

①繪畫藝術(shù)：繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進行這樣的藝術(shù)活動，這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平，而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實踐進行科研。將自己對藝術(shù)創(chuàng)作，或藝術(shù)實踐中的感性體驗和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進行思考，從而挖掘出有藝術(shù)價值的新論點、新課題。構(gòu)建起從感性體驗到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。

②科研論文：當今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求，和美術(shù)教學一樣，科研也是教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨立思考能力，力求有所創(chuàng)見，論文是一種主要表達方式，所以美術(shù)教師應(yīng)倡導提高論文撰寫水平，運用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。

當然，科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的，離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此，美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文，需要博覽美術(shù)乃至整個文化教育方面的學術(shù)信息。要善于學習和借鑒他人的成果，也包括國內(nèi)外各學科方面的成果。當代最偉大的科學家愛因斯坦就是如此，他喜愛音樂，精通文學，除了大量閱讀文學作品外，還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴，他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品，愛因斯坦本人曾講過，在科學領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對真、善、美的不斷追求，照亮了他的生活道路，對藝術(shù)的愛好，豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。

由此可見，端正科研態(tài)度，全面提高藝術(shù)、文化和科研等方面的綜合素質(zhì)，是當前美術(shù)教師值得倡導的觀念和學風。

二、構(gòu)建先進的教學理念

教師不僅是科學文化知識的傳授者，也是塑造新一代的靈魂工程師，教師隨時隨地都以自身的“身教”和“言傳”對學生產(chǎn)生潛移默化的影響，因此，現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學習、鉆研，不斷探索和積累，構(gòu)建先進的教學理念。

首先，作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念，掌握正確的繪畫技法，形成正確的藝術(shù)觀念，盡可能多地了解各種風格的作品。其次，要有良好的視覺感官，美術(shù)教學是通過視覺來進行的，教師評判學生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的，美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗的視覺去準確指導學生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時對學生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導。運用有效的訓練手段解決學生可能遇到的眾多難題，更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學知識，能使科研與美術(shù)教學相互依存、相互促進。

從人類文化史來看，藝術(shù)與科學之間早有聯(lián)系，早在公元前6世紀，古希臘的畢達哥拉斯學派就提出了“美是和諧”的思想，畢達哥拉斯學派把教與和諧的原則當作宇宙間萬事萬物的根源，提出了“黃金分割”的理論，并將這些原則運用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去?？茖W與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系，自古希臘開始以來，在文藝復(fù)興時期達到了高峰。例如，達·芬奇既是藝術(shù)家，又是科學家和工程師，他在解剖學、植物學、光學、力學、工程機械等科學領(lǐng)域都有巨大成就。達·芬奇把幾何學、透視學的原理運用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明，現(xiàn)代美術(shù)教師，除了將自然科學的成果直接運用到藝術(shù)教學領(lǐng)域之外，更重要的是用科學的思維方法來促進藝術(shù)文化改變先進的教學理念，推動藝術(shù)教學的發(fā)展。

三、建立和諧的師生關(guān)系

傳統(tǒng)教育中的師生關(guān)系有兩個突出特征：即信息傳遞方式的單向性和人格的不平等性，長期以來，知識一直是由教師傳授給學生的，從而形成了嚴格的教師關(guān)系。同時，中國文化一直傳頌“師道尊嚴”“一朝為師，終生為父”的古訓，在這種情況下，通常把教育者看成是施教的主體，而教育對象則被看作是被動的客體。這種傳統(tǒng)的知識灌輸型的教育方式不僅扼殺了學生的創(chuàng)造性，也扭曲了他們的人格，根本談不上學生的個性自由，而學美術(shù)者恰恰需要的是創(chuàng)造性能力。所以在教學中應(yīng)尊重學生，承認他們是有思想、有情感、有個人意識的與教師同等的個體，沒有高低、強弱之分。教師和學生都是教學活動中的主體，學生是學的主體。威廉姆·多爾（W.DOLL）對教師的界定是“平等首席”，是教育活動的組織者和指導者。而學生作為獨立主體，是教學活動的參與者、實踐者、思考者、創(chuàng)造者。健康和諧的師生關(guān)系意味著教師的職能不僅僅是傳授知識，更多的是創(chuàng)造、建構(gòu)民主、平等的師生交往和生生交往，使學生在人與人的關(guān)系中，體驗到平等、自由、尊嚴、信任、理解、寬容、友情。同時受到激勵、鞭策、鼓舞、感化、指導和建議，形成積極豐富的人生態(tài)度和情感體驗。

所以，美術(shù)教師在工作之余，不僅要拓展科研，還要進行大量的藝術(shù)實踐活動。從中培養(yǎng)自己的審美素質(zhì)和創(chuàng)作精神。更重要的是在教學中要構(gòu)建新的教學理念、和諧的師生關(guān)系并利用當代社會高度的信息化使美術(shù)教育在完善個性、培養(yǎng)創(chuàng)造力、增強學生獨立性等方面有所作為。這些都是現(xiàn)代美術(shù)教師所必備的基本素質(zhì)。

參考文獻：

[1]陸有銓.躁動的百年——20世紀的教學過程.山東教育出版社，1997.

第8篇：美術(shù)教育專業(yè)論文范文

一、存在問題 

1.美術(shù)教育的師資力量薄弱，教師結(jié)構(gòu)單一 

隨著社會的發(fā)展，高等學校也在不斷擴大自己的規(guī)模，很多學校通過組建、合并其他校區(qū)，建立了綜合性大學。但這類大學所設(shè)置的美術(shù)教育院校的美術(shù)老師組成比較復(fù)雜，有外聘的美術(shù)老師，也有從公共美術(shù)教育等專業(yè)抽調(diào)的老師。這種教師隊伍雖然數(shù)量可觀，但是沒有專業(yè)的骨干教師和學術(shù)帶頭人，沒有較強的科研能力和創(chuàng)新意識。這對于美術(shù)院校以及該專業(yè)的學生來說會造成很大影響，無法培養(yǎng)出美術(shù)方面的專業(yè)人才。 

2.美術(shù)院校的教學評價系統(tǒng)不完善 

美術(shù)教育不同于其他的學科教育，不僅需要理論知識，更重視動手能力和創(chuàng)造能力。理論性學科的教學評估往往可以通過對教師的理論考核得出評價，但是美術(shù)教育的教學評價重點應(yīng)放在教學技能和技法上。目前，很多美術(shù)院校對教師的考評內(nèi)容多限于論文模式，忽視了教師在繪畫技能和教學手法上的考核。這種重“理論”輕“技法”的教學評價體系在一定程度上扭曲了美術(shù)教育的根本目的，影響了美術(shù)教育的質(zhì)量。 

3.效仿專業(yè)美術(shù)院校，博而不專 

專業(yè)的美術(shù)院校對學生的美術(shù)能力比較重視，著重培養(yǎng)學生的繪畫技能和技法，培養(yǎng)了專業(yè)的美術(shù)人才。但是這類專業(yè)美術(shù)院校的課程設(shè)置和教學模式也有其弊端，即重“技”輕“道”。很多綜合性大學雖然在公共課程的設(shè)置上較專業(yè)院校豐富，但是很多學生甚至是教師并沒有認真對待。這就使現(xiàn)代綜合性大學美術(shù)教育造成了“東施效顰”，博而不專的尷尬局面。 

4.教育經(jīng)費不足，教學硬件不“硬”、 

眾所周知，美術(shù)專業(yè)是個“燒錢”的專業(yè)，是一種“貴族”教育，這從美術(shù)專業(yè)學生的學費和其他非藝術(shù)類專業(yè)學生的學費的對比中就可以看出。據(jù)調(diào)查，其他非藝術(shù)類專業(yè)的學生的學費每年大約需要5千到7千元，而美術(shù)專業(yè)的學生的學費則需要萬元以上。但是，高價的學費并沒有讓美術(shù)教育的硬件“硬”起來，究其原因，是大學的擴招、擴建、開設(shè)美術(shù)專業(yè)時間短、美術(shù)專業(yè)沒有得到校院領(lǐng)導的重視等影響了學校對美術(shù)教育專業(yè)的資金投入，教學條件無法滿足正常的教學需要，這在一定程度上制約了教學質(zhì)量的提高。 

二、應(yīng)對策略 

美術(shù)教育的重要作用不言而喻，但存在的問題同樣不可忽視。只有發(fā)現(xiàn)問題、解決問題，才能促進事物的前進和發(fā)展。因此，提出合理的應(yīng)對策略，是促進大學美術(shù)教育事業(yè)向更積極的方向發(fā)展的重要途徑。 

1.培養(yǎng)專業(yè)骨干、強大師資力量。教者，傳道授業(yè)解惑也。在大學的美術(shù)教育中，教師不僅要向?qū)W生傳播美的知識，更要在教學中引導學生對美的理解能力；不僅需要潑墨丹青，更需要多掌握闡釋美術(shù)的技巧，提高學生對美的創(chuàng)造能力。所以，各大美術(shù)院校應(yīng)增強教師對美術(shù)專業(yè)的正確認識，提高教師的綜合素質(zhì)和教學水平，組建一支骨干教師隊伍，帶動大學美術(shù)教育水平和教育質(zhì)量的提升。如可以聘用有較高專業(yè)能力的教師或?qū)＜襾硇Ｈ谓?，還可以外派教師到其他專業(yè)院?；驀膺M行交流學習，做到“走出去”與“引進來”相結(jié)合，從而解決師資短缺、力量薄弱等問題。 

2.改變傳統(tǒng)的教學模式，改進教學手法，完善教師考試機制?？萍嫉陌l(fā)展，網(wǎng)絡(luò)的普及不僅適用其他學科，對美術(shù)教育專業(yè)同樣適用。美術(shù)教師不應(yīng)把課堂停留在畫筆、畫紙上，應(yīng)該靈活運用多媒體教學，讓學生不僅能從畫冊、雕塑上看到美的創(chuàng)造，還能從世界各地的美術(shù)展覽、世界名畫或是電影、電視上感受美的存在。教育工作者只有突破傳統(tǒng)的灌輸式教育，培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣，在教學中尊重和鼓勵學生的積極性，激發(fā)學生的想象力，才能培養(yǎng)出既有美術(shù)愛好又有美術(shù)熱情的專業(yè)人才。在考核機制方面，除了要求教育工作者要有不可或缺文化底蘊，更應(yīng)把教育模式的創(chuàng)新性、教育方法的獨特性等加入其中，成為考核一名合格的美術(shù)教育工作者的重要標準。 

3.著力體現(xiàn)自身特色。專業(yè)性美術(shù)院校的特色不容置疑，即培養(yǎng)專項的美術(shù)人才。但是綜合性大學的特色在于“通”，在于同和性。所以，各類綜合性大學的美術(shù)院校要逐步創(chuàng)立自己的教學特色。 

4.學校領(lǐng)導多調(diào)研，為美術(shù)院系提供政策和資金的支持。美術(shù)專業(yè)學生的學費相對于其他專業(yè)來說已經(jīng)很高了，因此，通過提高學費來增加經(jīng)費的方式是不可行的。因此，美術(shù)院校應(yīng)讓領(lǐng)導和相關(guān)部門多入院系調(diào)研，讓他們能夠更多的了解美術(shù)教育的特殊性和重要性，明白資金投入的必要性。同時，也可以尋求校外的資金幫助，如開展學生的畫展、和某些企事業(yè)單位形成互幫互助關(guān)系等。這不僅能為學生提供好的鍛煉機會，也能為美術(shù)院校吸引更多的資金來源，從而完善專業(yè)硬件，吸引更多的美術(shù)考生報考、參考。 

第9篇：美術(shù)教育專業(yè)論文范文

    1 展科研能力

    在現(xiàn)代教育的運轉(zhuǎn)機制中,教學和科研是兩項密不可分的基本任務(wù)。在教學活動中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

    ①繪畫藝術(shù):繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動,它伴隨著強烈的情感情緒,是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介,運用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法,將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進行這樣的藝術(shù)活動,這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平,而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實踐進行科研。將自己對藝術(shù)創(chuàng)作,或藝術(shù)實踐中的感性體驗和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進行思考,從而挖掘出有藝術(shù)價值的新論點、新課題。構(gòu)建起從感性體驗到理性分析,從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。

    ②科研論文:當今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求,和美術(shù)教學一樣,科研也是教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨立思考能力,力求有所創(chuàng)見,論文是一種主要表達方式,所以美術(shù)教師應(yīng)倡導提高論文撰寫水平,運用論文這種理論性的文章,在一定的篇幅中,集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。

    當然,科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的,離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此,美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文,需要博覽美術(shù)乃至整個文化教育方面的學術(shù)信息。要善于學習和借鑒他人的成果,也包括國內(nèi)外各學科方面的成果。當代最偉大的科學家愛因斯坦就是如此,他喜愛音樂,精通文學,除了大量閱讀文學作品外,還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴,他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品,愛因斯坦本人曾講過,在科學領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對真、善、美的不斷追求,照亮了他的生活道路,對藝術(shù)的愛好,豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。

    由此可見,端正科研態(tài)度,全面提高藝術(shù)、文化和科研等方面的綜合素質(zhì),是當前美術(shù)教師值得倡導的觀念和學風。

    2 建先進的教學理念

    教師不僅是科學文化知識的傳授者,也是塑造新一代的靈魂工程師,教師隨時隨地都以自身的“身教”和“言傳”對學生產(chǎn)生潛移默化的影響,因此,現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學習、鉆研,不斷探索和積累,構(gòu)建先進的教學理念。首先,作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念,掌握正確的繪畫技法,形成正確的藝術(shù)觀念,盡可能多地了解各種風格的作品。其次,要有良好的視覺感官,美術(shù)教學是通過視覺來進行的,教師評判學生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的,美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗的視覺去準確指導學生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等,及時對學生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導。運用有效的訓練手段解決學生可能遇到的眾多難題,更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學知識,能使科研與美術(shù)教學相互依存、相互促進。

    從人類文化史來看,藝術(shù)與科學之間早有聯(lián)系,早在公元前6世紀,古希臘的畢達哥拉斯學派就提出了“美是和諧”的思想,畢達哥拉斯學派把教與和諧的原則當作宇宙間萬事萬物的根源,提出了“黃金分割”的理論,并將這些原則運用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去?？茖W與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系,自古希臘開始以來,在文藝復(fù)興時期達到了高峰。例如,達·芬奇既是藝術(shù)家,又是科學家和工程師,他在解剖學、植物學、光學、力學、工程機械等科學領(lǐng)域都有巨大成就。達·芬奇把幾何學、透視學的原理運用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明,現(xiàn)代美術(shù)教師,除了將自然科學的成果直接運用到藝術(shù)教學領(lǐng)域之外,更重要的是用科學的思維方法來促進藝術(shù)文化改變先進的教學理念,推動藝術(shù)教學的發(fā)展。

    3 立和詣的師生關(guān)系